Məlumat

Cinquantenaire Muzeyinin şah əsərləri


1835 -ci ildə qurulan Cinquantenaire Muzeyi (fr. Musée du Cinquantenaire; Holland: Jubelparkmuseum) Belçikanın ən böyük və ən nüfuzlu muzeyidir. Brüsseldə yerləşən Cinquantenaire Muzeyi, "Belçikanın Luvru" olaraq adlanır, möhtəşəm sənət əsərləri və əsərlərə malikdir. Bu əsərlər uzaq tarixdən 20 -ci əsrə qədər uzanır və Avropa, Asiya, Amerika, Şimali Afrika və Cənubi Sakit Okeanı əhatə edir. Daxilində Cinquantenaire Muzeyinin şah əsərləri, muzey kuratorları, Cinquantenaire -dəki ən maraqlı əsərləri seçib vurğulayır, bir çox gizli xəzinələri və unudulmuş tarixin maraqlı lətifələrini ortaya qoyur.

Eric Gubel tərəfindən yazılmış qısa bir girişdən və Valérie Montensin muzeyə tarixi bir baxışından sonra oxucu yüz sənət əsəri ilə muzeylə tanış olur. Oxucuya iki növ artefakt təqdim olunur: daimi nümayişdə olanlar və daha kövrək bir təbiətə aid olanlar və qorunma vəziyyətində saxlanılır. (Sonuncular mətn boyunca ulduzla işarələnir). Aydınlıq üçün redaktorlar seçimlərini ağıllı şəkildə üç geniş qrupa ayırdılar: Avropa və Yaxın Şərq; Asiya; və Amerika və Okeaniya. Oxucu buna görə heç vaxt sıxılmır və bu yanaşma zaman və məkanda bərabər diqqət yetirilməsini təmin edir.

Buradakı ən müstəsna xəzinələr arasında Misir Kraliçası Tiye'nin əhəng daşı içərisindəki incə relyefi (eramızdan əvvəl 1387-1347-ci illər), Suriyanın Apamea şəhərindən olan "Böyük Ov Mozaikası" (e.ə. 150-ci il), Pasxadan Pou Hakanonga heykəli var. Ada (eramızdan əvvəl 1300 -cü il) və Roma Belçikasından qaya büllurunda bir kərtənkələ heykəlciyi (təxminən 200 -cü il). Muzeyin kuratorlarından gələn şərhlər, hər bir əsərin qısa bir şəkildə tərtib edilməsini, bir əşyanın mənşəyi və bədii mahiyyəti ilə əlaqədar kontekst təmin edir. Satınalma ilə bağlı əlavə məlumatlar da ətraflı şəkildə verilir ki, bu da öz tədqiqatlarını aparanlar üçün ən faydalıdır.

Cinquantenaire Muzeyinin şah əsərləri miniatürdə möhtəşəm sərgi kataloqu kimi fəaliyyət göstərir. Dəbdəbəli şəkildə təsvir edilmiş və diqqətlə redaktə edilmiş bu nəşr, dünyanın ən yaxşı muzeylərindən biri olaraq daha çox qəbul edilməli olan şeylərə gözəl bir girişdir. Nəşr tapmaq və əldə etmək nisbətən çətin olsa da, bunu etmək zəhmətə dəyər.

Cinquantenaire Muzeyinin şah əsərləri, Ludion tərəfindən 2015 -ci ildə nəşr olunmuş, 160 səhifə. Fransız, Holland və İngilis nəşrlərində mövcuddur. Nüsxəmiz Belçikadakı Musebooks Ltd -dən sifariş edildi


Taxidermy -nin şah əsərləri

Taxidermy Şedevrləri sərgisində Muzey für Naturkunde yalnız bənzərsiz nümunələri nümayiş etdirməklə yanaşı ziyarətçilərə təbiət tarixi muzeyinin işi haqqında fikir verir.

Taxidermy, təbiət tarixi muzeylərində muzey işinin vacib bir hissəsidir. Axı, onların vəzifəsi toplamaq, araşdırmaq, qorumaq və ünsiyyət qurmaqdır. Taksidermiya tələbləri, xüsusi məqsəddən asılı olaraq çox fərqlidir. Heyvanlar əsas kolleksiyaya hazırlandıqda, yerdən qənaət etmək vacib bir cəhətdir. Məməlilərdən və quşlardan çox vaxt yalnız dəri hazırlanır. Skeletlər yağdan təmizlənməlidir və sümüklər yer qənaət edən qutularda saxlanılır. Ancaq heyvanlar sərgilənmək üçün quraşdırılıbsa, heyvanın mümkün qədər təbii və canlı görünməsi üçün heç bir səy göstərilmir.

Muzeyin taxidermi atelyeləri ilk gündən yüksək standartlar qoyur və yenilikçi metodlar hazırlayır. Dünya çempionu titullarına layiq görülmüş bir neçə taxidermiyanı qeyd etməməklə yanaşı, Bobby Gorilla, dinozavr skeletləri və ya Qütb Ayısı Knut olsun. Sərgidə Muzeyin tarixi ilə yaxından əlaqəli minik heyvanlarının seçkiləri nümayiş olunur.

Bobbi Qorilla

Bobby Gorilla, iki yaşında, 1928 -ci ildə Berlin Zooparkına gəldi. 1935-ci ildə apandisitdən öldü. Heyvanın taxidermiyası eyni ildə Berlin taksidermistləri Karl Kaestner (1895-1983) və Gerhard Schröder (1896-1945) tərəfindən yaradılmışdır. Bu günə qədər taxidermiyanın şah əsərlərindən biri olaraq qaldı və ölümündən 80 ildən çox sonra Bobby ziyarətçiləri valeh etməyə davam edir. Bu təkcə taksistlərin sənət qabiliyyətlərindən deyil, həm də inkişaf etdirdikləri yeni bir texnikanın tətbiqindən qaynaqlanır. Buraya seyrək tüklü bədən hissələrinin parafin mumu ilə qismən doldurulması daxildir. Bu, üz və əllərdəki incə strukturların qorunmasına imkan verdi və qurutma prosesində kiçilmənin qarşısını aldı. Hüceyrələrdə olan su, parafin mumu və ya polietilen glikol kimi bərk maddələrlə əvəz olunur.

Qütb ayısını bağlayın

Knut Qütb Ayısı 5 dekabr 2006 -cı ildə Berlinin Zooloji Bağında dünyaya gəldi. Bu, 30 ildən artıq bir müddətdə Berlin Zooparkında bir ağ ayının doğulması idi. 1970 -ci ildən bəri yalnız mətbuat tərəfindən fərq edilməyən 70 -ə yaxın ağ ayı təkcə Almaniyada doğuldu. Bunun xüsusi bir xüsusiyyəti, əllə yetişdirilməsidir - buna görə də sevimli canlı qısa müddətdə beynəlxalq mediada sensasiyaya çevrildi.

Knut cəmi beş yaşına çatdı, halbuki normalda ağ ayıların ömrü təxminən 30 ildir. Zooparka gələnlərin gözləri qarşısında boğuldu. Daha sonra Leibniz Zooparkı və Vəhşi Təbiət Araşdırmaları İnstitutu (IZW) ölüm səbəbinin ensefalit olduğunu təyin etdi. Qütb ayısı, Naturkunde Muzeyində taxidermistlər tərəfindən quraşdırılmışdır. 2013 -cü ilin yazında Knut, Hollandiyanın milli təbiət tarixi muzeyində, Leydendəki Naturalis Biomüxtəliflik Mərkəzində Berlinin iqlim elçisi oldu. Knut 150 mindən çox ziyarətçini heyran etdi. 2014 -cü ilin iyul ayından etibarən "Taxidermyanın şah əsərləri" sərgisinin bir hissəsidir.

Balıqlar

Hippopotamus və ya suaygırı artiodactyla ailəsinin üzvüdür. Böyük, bitki yeyən məməlilərdir. Burada göstərilən suaygırları qrupu əsasən gipsdən ibarətdir. Dərinin səth quruluşundan bir gips alındı ​​və sonra təbii rənglərlə boyandı. Qalınlığı və yağ tərkibi səbəbindən dəri ənənəvi taksidermiya üsulları ilə qorunub saxlanıla bilmədi. Hər iki yetkinin yaradılmasında tək bir suaygırı gipsdən istifadə edilmişdir. Yalnız dişləri orijinaldır.

Ocelot

İki quraşdırılmış ocelot (Leopardus pardalis) taxidermiyanın uzun bir yol keçdiyini və 18-19-cu əsrlərdə doldurulmuş canlılarla anatomik cəhətdən düzgün müasir muzey eksponatları arasında böyük bir fərq olduğunu nümayiş etdirin. 1818 -ci ildə ilk ocelotu taxan taxtaçı heç vaxt canlı ocelot görməmişdi və dərisinin və heyvanın bir neçə eskizindən başqa heç bir şeyə malik deyildi. 1934 -cü ildə Gerhard Schröder, canlı heyvanları öyrənərək ikinci nümunəni quraşdırdı. Əzələləri və skeleti olan ölü heyvanı da əlində saxladı və bununla da canlı heyvanın təəssüratını verən ustad, anatomik cəhətdən düzgün bir taksidermiya yarada bildi.

Bir Dodonun yenidən qurulması

Bioloji model qurmaq nəsli kəsilmiş heyvan növlərini yenidən qurmağın bir yoludur. Dodo modeli (Raphus cucullatus), Mauritius adasında 1670 -ci illərdə nəsli tükənmiş uçmayan böyük bir quş belə bir yenidənqurmanın nümunəsidir. Modelin əsaslandığı əsas məlumatlar bəzi skeletlərdən, tarixi rəsmlərdən və rəsmlərdən gəldi. İlk addımda quşun skeleti bir araya gətirildi, sonra əzələləri olan bir bədən gildən modelləşdirildi və nəhayət gipsə töküldü. Toyuq, ördək, qu və dəvəquşu lələkləri müasir quşlarda olduğu kimi düzülmüşdü. Model 1949 -cu ildə Karl Kästner tərəfindən yaradılmışdır.

Su quşunun yenidən qurulması

Uçmayan su quşunun yenidən qurulması üçün heç bir orijinal skelet yox idi (Hesperornis regalis) 65 milyon il əvvəl sönmüşdür. Hər bir sümük elmi təsvirlər və ətraflı şəkillər əsasında 3D olaraq modelləşdirilmişdir. Sümüklər daha sonra funksional bir skelet yaratmaq üçün monte edildi. Fərdi sümüklərin nisbətləri və birgə baltaların açıları, fosil quşun sağ olduğu zamanlarda əzələ quruluşu və hərəkət nümunələri ilə bağlı nəticələr çıxarmağa imkan verirdi. Modelin yarısı skeleti, digərində heyvanın xarici formasını göstərir. 1997 -ci ildə hazırlayıcımız Ralf Bonke tərəfindən 10 aylıq zəhmətkeş, detallı bir işdə inşa edilmişdir.


Cinquantenaire Arch

Brüsseldəki Jubelparkdakı ən cazibədar abidə Cinquantenaire Archdır ki, bitirməsi üçün əvvəlcədən nəzərdə tutulduğundan bir az çox vaxt sərf edilmişdir. Kral II Leopold, Belçikanın müstəqilliyinin 50 -ci ildönümünü və 1880 -ci il dünya sərgisi zamanı bu zəfər tağını qurmaq istədi, amma bəzən işlər plana uyğun getmir. 1900 -cü ilə qədər Cinquantenaire Arch, kralla Belçika hökuməti arasında kifayət qədər mübahisə sümüyü olaraq hələ də bitməmişdir. O vaxt bir çox Brüssel vətəndaşına heç vaxt tamamlanmayacaq kimi görünürdü. Təəssüf ki, 1905 -ci ildə abidə son toxunuşlarını aldı və bu gün Jubelparkı danılmaz lütflə bəzəyir. Jubelparka getmək üçün şəhərdən şərqə doğru Grand Grand Place -ə gedin. Orada gəzə bilərsiniz, Merod dayanacağına metroya gedə bilərsiniz və ya isterseniz taksi tuta bilərsiniz. Yaz aylarında, park müxtəlif tədbirlərin keçirildiyi bir yer olaraq xidmət edir və idmançıların illik iyirmi kilometrlik (12,4 millik) Brüssel yarışına başladığı yerdir.

Jubelpark, Belçikanın Avropa Məhəlləsində və rsquos paytaxtında yerləşən Parc du Cinquantenaire üçün Holland adıdır. Avropa Məhəlləsi, Brüsselin müxtəlif Avropa Birliyi institutlarının yerləşdiyi hissəsidir. Jubilee Park Brussels, İngilis dilində Jubelpark olaraq bilinir, mərkəzi Cinquantenaire Arch ilə eyni məqsəd üçün hazırlanmışdır. Belçika və xalqı, 1880 -ci il dünya sərgisinə ev sahibliyi edərək tarixinə və müstəqilliyinə görə nə qədər qürur duyduqlarını bütün dünyaya göstərmək istədi. Jubelpark üçün şəhər mərkəzinin dərhal kənarında tapılan keçmiş hərbi məşq meydançaları seçildi və bu birdəfəlik açıq düzənliklər tez bir zamanda xüsusi bir şeyə çevrildi. Cəlbedici bağlara əlavə olaraq, bir sıra şəlalələr və gölməçələr parka inteqrasiya edildi və Kral II Leopold, Cinquantenaire Tağı olan mərkəzi hissəni əhatə edən yaraşıqlı binalar kompleksini də istifadəyə verdi.

Jubilee Park Brussels və onun mərkəzi Cinquantenaire Arch üzərində iş 1870 -ci illərdə başlamışdı, baxmayaraq ki, qeyd edildiyi kimi, 1880 -ci il bayramı üçün hər şey hazır deyildi. Kemer, əvvəlcə düşünüldüyündən daha böyük və daha bahalı bir iş olduğunu sübut etdi. Ekspozisiya yalnız sütun bazalarını hazırladı və buna görə də müvəqqəti bir tağ yaratmaq üçün taxta panellər və çoxlu təxəyyül istifadə edildi. Hazır məhsuldan daha az möhtəşəm olan bu müvəqqəti Cinquantenaire Arch, buna baxmayaraq məqsədinə xidmət etdi. Qızıl Yubiley bitdikdən və işə qayıtmağın vaxtı gəldikdən sonra, Belçika hökuməti xeyli miqdarda pul tağına xərcləmək fikrini çox da xoş qarşılamadı. Kral II Leopold, sonda özəl maliyyələşmə yolu ilə yola çıxdı. Cinquantenaire Arch, Belçika və rsquos müstəqilliyinin 50 -ci ildönümü qeyd etmələrinə hazır olmasa da, 1905 -ci ildə ölkə və rsquosun 75 illik yubileyi üçün çox gözəl görünürdü.

Belçika xəritəsi

Jubilee Park Brussels'deki Cinquantenaire Arch, dünyanın ən yüksək və ən geniş ikinci zəfər tağıdır. Yalnız Parisdəki Arc de Triomphe daha böyükdür. Etkileyici Cinquantenaire Arch -ı bürünc bir quadrigadır. Quadriga, Yunanıstanda qədim Olimpiya Oyunlarında yarışlar üçün istifadə olunan atlı bir arabadır və Romalılar da digər oyunlarda yarışırdılar. Yunan və Roma tanrılarına və qəhrəmanlarına müəyyən bir bağlılıq da quadrigaları xarakterizə edir və Cinquantenaire Tağının üstündəki biri əvvəllər Belçikanın böyük bir bölgəsi olan Brabant əyalətini təmsil edir. Quadriga -nın mərkəzi siması, Belçika və rsquos 1830 -un Hollandiyadan ayrılmasını qeyd edərək müstəqillik bayrağını qaldırır. Yubiley Parkı Brüsseldəki Cinquantenaire Arkını araşdırarkən, arx və rsquos tərəflərində olan mozaikalara diqqət yetirin. 1920-1932 -ci illər arasında əlavə edilən bu mozaikalar Belçikanı və dinc təbiəti göstərmək üçün nəzərdə tutulmuş dostluq səhnələrini əks etdirir.

Jubelpark, araşdırmaq üçün fantastik bir arxa sahibdir. Bordiau Salonları memarlıq səviyyəsində maraqlıdır. 1880 -ci il sərgisinə hazır olan yeganə quruluşlar idi və London & rsquos Crystal Palace -dan ilham alırdılar. Şimal Bordiau Salonunun içərisində Brüssel Ordu Muzeyi var. Bu muzey, tarixi silahlar, zireh kostyumları və nasist mitinq bayraqları və Prezident John F. Kennedinin Berlini ziyarət etmək üçün istifadə etdiyi avtomobil kimi 20 -ci əsrin qalıqları da daxil olmaqla təsirli bir döyüş xatirə əşyaları kolleksiyasına malikdir. Çərşənbə axşamı günündən bazar gününə qədər açıq olan Kral Ordu və Hərbi Tarix Muzeyi, daha əvvəllər məlum olduğu kimi, ziyarətçilər üçün pulsuzdur. Musee du Cinquantenaire və ya Cinquantenaire Muzeyi üçün bir ödəniş var və hər qəpiyə dəyər. Orta əsr dekorativ sənəti, bəzi möhtəşəm qobelenlər və hətta altıncı əsr Yunanıstanın vazası da daxil olmaqla, keçmişdən gələn hər cür antik əşyalar və izlər burada saxlanılır. Avtomobilləri sevirsinizsə, Jubelparkın cənub salonuna gedin. Autoworld sərgisində yüzlərlə köhnə avtomobil var və bu da giriş qiymətinə dəyər. Avtomobilin tarixini burada izləmək olar və böyük bir avtomobil həvəskarı olmasanız belə, həqiqətən böyük bir cazibədir.


Bir dəqiqədə Brüssel Tarixi və Tarix Muzeyi

Avropanın ən böyük muzeyləri arasında Brüsseldəki İncəsənət və Tarix Muzeyi (keçmiş Cinquantenaire Muzeyi) inanılmaz dərəcədə cazibədar bir cazibəyə malikdir. Bir gün itirməyi unudun - əsl tarix həvəskarı, bir həftə boyunca dünyanın hər yerində sivilizasiyalardan və dekorativ sənətlərdən toplanan minlərlə əsərə heyran qala bilər.

Belçikanın müstəqilliyinin 50-ci ildönümünün şərəfinə 30 hektar (74 hektar) bir sahənin bir hissəsi olan muzey, Kral II Leopoldun göstərişi ilə hazırlanan möhtəşəm Cinquantenaire Parkının çəmənlikləri ilə üz-üzədir. Yanında möhtəşəm zəfər qövsü dayanır və yanında digər iki muzey - AutoWorld və Kral Silahlı Qüvvələri və Hərbi Tarix Muzeyi möhtəşəm şüşə fasadları ilə günəşi əks etdirir.

Şəhərin ən böyük muzeylərindən biri olduğu üçün İncəsənət və Tarix Muzeyində gəzmək bir az da dünyanı gəzmək kimi hiss edə bilər. Hər addım və hər yeni qalereya ilə başqa bir qitənin xəzinələri ortaya çıxır. 800 ildən çox yaşı olan və Hergé -ni Tintin albomunu yazmağa ilham verən Chimú heykəlciyi Qırılan Qulaq, Perudan yola düşdü. Pasxa adasından olan böyük bir heykəl bir sirr açar, İran hökmdarı Böyük Şah Abbasın parlaq divar plitələri isə buraya bir az rəng verir.

Birdən çox mədəniyyətin zənginliyinə baxmaqla yanaşı, həm də bir müddət səyahət edə bilərsiniz. Muzeyin daimi kolleksiyası, bizdən əvvəl gələn sivilizasiyaların inanclarına dair ipucu verən minilliklərə aid əsərlərə malikdir. Eramızdan əvvəl 500 -cü ilə aid olan Yunan dulusçuluqları Hercules kimi mifik qəhrəmanların nağıllarını izah edir, nadir lahitlər isə Misirlilərin ölümdən sonra həyat üçün gözlədiklərini bizə öyrədir. Qədim Nimrud şəhərinin təxminən 3 min illik relyefi, qanadlı cinlərin uçmağa hazır olduğunu göstərir. Bütün bu nümunələri və daha çoxunu Brüsselin dünya səviyyəli İncəsənət və Tarix Muzeyinin qalereyalarında gizlətmək olar. Sözümüzü qəbul etməyin: özünüz araşdırın.


Cinquantenaire Muzeyinin şah əsərləri - Tarix

Brüssel hava muzeyi 'Cinquantenaire'deki Kral Muzeyi kompleksinin içərisindədir. Bu sərgilər 1875 -ci ildən etibarən Belçikanın müstəqilliyinin 50 ilini qeyd etmək üçün inşa edilmişdir. Tikinti və genişləndirmə 1910 -cu il dünya universal sərgisini yerləşdirmək üçün davamlı olaraq davam etdi. Bura təkcə müxtəlif tədbirlərin, at yarışlarının və yarışların keçirildiyi yer deyil, həm də xüsusi bir anbar idi. Həqiqətən də burada bir Alman bunkerinin və ya təsnif edilmiş abidə fəadələrinin bəzi hissələri saxlanılırdı. 1923 -cü ildə binaların bir hissəsi əsas Belçikanın hərbi tarix muzeyini yaratmaq üçün Müdafiə Nazirliyinə verildi. Cinquantenaire muzeyləri, arxeoloji muzeydən (Roma və Misir dövrü və s.), Autoworld muzeyindən (avtomobilin tarixi), möhtəşəm silah və geyim kolleksiyalarına malik ordu və hərbi tarix muzeyindən ibarətdir. Zirehli və Hava və Kosmos (Hava muzeyi) şöbələri.

Hava və Kosmos departamenti 1972 -ci ildə Herv Donnet tərəfindən qoşulan Mike Terlinden və Jean Boten kimi ehtiraslı Hava Qüvvələrinin kişiləri tərəfindən yaradıldı.

Onların yeganə fikri Belçikanın aviasiya irsinin dəyərini vurğulamaq idi.

Çox danışıqlardan sonra Ordu muzeyinin yanındakı böyük salon ayrıldı. Daşlardan, metaldan və şüşə arakəsmədən tikilmiş bu salon, sərgi üçün təklif olunan yerlə bağlı yaxşı bir başlanğıc idi. Təxminən 12.000 m 2 və 40 m yüksəklikdə olan bu bina möhtəşəm bir muzey olmaq potensialına malik idi. Bilmək lazımdır ki, o dövrdə bu olduqca tərk edilmiş anqar anbar kimi istifadə olunurdu (binada unikal sağ qalan Mosquito NF-30 tapıldı) və hələ də qarışıq bir torpaq var.

Əsl problem idi və ediləcək ilk iş bu torpağı betonlaşdırmaq idi. Sonra Hərbi Hava Qüvvələrindən və ya Gent Universitetinin zirzəmiləri kimi qeyri -adi yerlərdən gələn ilk təyyarələrimiz vardı. Yavaş -yavaş kolleksiyalar Birinci Dünya Müharibəsi ilə əlaqədar ən zənginlərdən birinə çevrildi.

Bu şöhrət qısa müddətdə beynəlxalq oldu və mübadilə başladı, buna görə də eksponatlar artıq yalnız Belçika əşyaları ilə məhdudlaşmadı.

40 ildən sonra muzey böyük ölçüdə inkişaf etdi və hazırda 130 təyyarə və digər uçan maşınlardan ibarətdir. Böyük angara baxmayaraq, muzey rəhbərliyi yer çatışmazlığı səbəbindən müxtəlif təyyarələri çıxarıb saxlamağa qərar vermək məcburiyyətində qaldı.

Sərgi məkanını genişləndirmək üçün bəzi fikirlər irəli sürüldü, məsələn, mövcud balkonlara bir hekayə hazırlamaq, lakin təəssüf ki, Belçikada tarix yüksək səviyyəli qərar qəbul edənlərin əsas qayğısı deyil və layihə unuduldu.

Yeni təyyarələr Battaille triplane və ya son olaraq DH-89 Dominie kimi tədricən bərpa olunur. Bu möcüzələr, tarixin yaşaya bilməsi üçün bir neçə könüllünün asudə vaxtlarını və biliklərini qorxutmasından qaynaqlanır (həqiqətən də sizin ilk illərində bu komandanın bir hissəsi idi.).

Nə olursa olsun, bu muzey, şübhəsiz ki, neofitlər və Belçika aeronavtika tarixinin böyük səhifələrini kəşf etməyə imkan verən ehtiraslılar üçün ziyarətə dəyər. Professor Piccardın təcrübələri ilə & quotBelgica & quot balonundan və Gordon Bennet kubokundan F-16 qırıcısına qədər məşhur istehsalçı Renardın atelyesini görün, ixtiraçı Florinnin kim olduğunu və hətta Belçikanın Antarktidadakı varlığından xəbərdar olduğunu öyrənin. Gaston de Gerlache 1957-1958-ci illərdə (atası Adrien de Gerlache Belgica gəmisi ilə Cənub Qütbünə getməsindən 60 il sonra).

Bu təyyarə kolleksiyalarından başqa, Belçikada digər aviasiya ilə əlaqəli əşyaları kəşf etməyimizə imkan verən para-komando alayı, Sabena Şirkəti və ya Belçikanın aeronavtika arxeologiyası bölməsi kimi bir çox şöbə də təmsil olunur. Birinci Dünya Müharibəsindən qalma inanılmaz bir təyyarə pulemyot kolleksiyası olan çoxsaylı vitrinləri unutmaq olmaz.

Kitablarınızı, modellərinizi, rozetlərinizi və s.

Ernest Antuan Joseph Paul Demuyter Gent şəhərində anadan olub (26 Mart 1893 - 7 Fevral 1963). Ixelles (Brüssel kommunası) meri idi.


Bütün Louvre - Şah əsərləri, sarayın tarixi, memarlığı

Les éditions du Louvre ilə birlikdə nəşr olunan Beaux Arts éditions, geniş auditoriya üçün nəzərdə tutulmuş canlı və əlçatan bir Louvre tarixi bələdçisidir.

Bələdçinin birinci hissəsi Luvr tarixini, inşaat mərhələlərini, Parisin mərkəzindəki rolunu, kral iqamətgahını təqdim edir. .
Daha çox oxu

Les éditions du Louvre ilə birlikdə nəşr olunan Beaux Arts éditions, geniş auditoriya üçün nəzərdə tutulmuş canlı və əlçatan bir Louvre tarixi bələdçisidir.

Bələdçinin birinci hissəsi Luvr tarixini, inşaat mərhələlərini, Parisin mərkəzindəki rolunu, kral iqamətgahını təqdim edir. İkinci hissə Luvr memarlığına və onun ardıcıl dəyişikliklərinə həsr edilmişdir. Bələdçinin üçüncü hissəsi, dizaynı, sponsorları, uğurlarının şərtləri haqqında bildiklərimizi muzeydə sərgilənən 120 əsas şah əsərini təqdim edəcək. İlk dəfə bu əsərlərin Luvrun mülkiyyətinə çevrildiyi şərtlər ortaya çıxacaq.

Nəhayət, şərh edilmiş bir fotoşəkil hesabatı, Luvrdakı ən gözəl otaqları, ən qədimləri və yenicə yenilənmiş otaqları nəzərdən keçirir və Louvre ziyarətində görmək üçün vacib olanları vurğulayır.
Yaxın


Dijonun möhtəşəm şəkildə yenilənmiş bir muzey şah əsəri

Fransanın Dijon şəhərindəki Gözəl Sənətlər Muzeyinin xarici görünüşü. (Nəzarət © Musée des Beaux-Arts de Dijon/François Jay)

O günlərdə Paris bir mənfilik mərkəzidir, buna görə də əsas tərkib hissəsi olaraq “no Paris ” ilə Fransaya səyahət etmək qərarına gəldim. Ölkənin ən yaxşı muzeylərindən bəziləri, hər ciddi sənətsevərin ziyarət etməsi lazım olan sevimli kiçik şəhərlərdədir. İndi Burgundy'deki Dijon'da 75 milyon dollarlıq təmirdən sonra Gözəl Sənətlər Muzeyini görmək üçün gəzirəm. May ayında yenidən açıldı, buna görə hər şey parlaq və təzədir. Fantastikdir.

Bir çox Amerika fondu və muzeyi, sərmayə, daxiletmə və əlçatanlıq sxemlərinə boş yerə pul tökür. Lallar, barmaqlarını sallayanlar və düşərgə müşavirləri evləri idarə edirlər. Hər kəsin ziyarət etmək istədiyi və hər kəsin öyrənə biləcəyi gözəl bir kolleksiyanı necə təşkil etməyi və şərh etməyi öyrənmək üçün Dijona amerikalı kuratorlar göndərməyi təklif edirəm.

Memarlar Ateliers Lion Architectes Urbanistes idi. Kütləvi təmir təxminən 45.000 kvadrat metr sahəni əhatə edir. Qalereyalar üçün köhnə saxlama və ofis yerləri açaraq iki mərhələdə təxminən 15 il ərzində bir təmir edir. Zərif bir həyət var. Muzeyin qarşısındakı yer piyadalar üçün nəzərdə tutulmuşdu. Fasadın pəncərələri yenidən açıldı. Bu xoş bir görünüşdür və bizə ilham verən, bənzərsiz bir təcrübənin gözlədiyini söyləyir.

Orta əsr Burgundiya sənəti və tarixi haqqında heç nə bilmirdim. Mən təvazökar bir amerikalıyam. Yüz İllik Müharibə, yaxşı, uzun və "8220très" kompliqué idi. ” Burgundiya hersoqlarından Jean sans Peur, Philippe le Bon, Philippe le Hardi və Charles le Téméraire, qorxusuz, sonsuz xeyirxah, sərt və cəsarətli insanlar. “Blowhard, ” “Phony, ” və “Boob ” günümüzün bəzi liderləri üçün daha uyğundur. Bordo Fransız tacından daha zəngin idi və mədəni toxunuşları İsveçrə, Flandriya və İtaliyaya qədər uzanırdı.

Muzeyi sevməli olduğunuz ilk şey onun güclü yer hissidir. Dijon, Roma dövrünə qədər uzanan bir tarixi olan gözəl bir şəhərdir. Kolleksiyada Misir tabutları, Yunan və Roma əşyaları var, lakin əsasən İtaliya və Aşağı Ölkələrdən gələn möhtəşəm seçkilərlə zənginləşdirilmiş Fransız sənətidir.

Sənətin çox hissəsi, xüsusən də hersoqların hökmranlıq etdiyi dövrdən qalma rəsm və heykəltəraşlıq əsərlərinin yerli hekayəsi var. İlk və ən önəmli sənət əsəri binadır, ya da deyim ki, təmir zamanı 600 il ərzində tikilmiş ən azı dörd bağlı quruluşa toxunulub. Bunlara ducal iqamətgahı, ducal hökumətinin köhnə mərkəzi, 18-ci əsrin sonlarında sənət məktəbi və Elm və İncəsənət Akademiyası, 19-cu əsrdə muzeyə xas bir bina və o vaxtdan bəri edilən əlavələr daxildir.

Muzey 1787 -ci ilə aiddir və Fransanın ən qədim muzeylərindən biridir. Kampusu bu qədər yaxşı birləşdirmək və yeniləmək dahi bir işdir. Hər bir hissə əsas üslub xüsusiyyətlərini saxlayır. Az -çox sənət və məkanlar xronoloji olaraq uyğun gəlir, buna görə də sənət və memarlıq bir -birini gücləndirir. Ən yaxşı sənətkarların cəlb olunduğu tarixi bir qorunma layihəsidir.

Bunu “Le Hardi ” və “Le Téméraire ” və hersoginyasının məzarlarına həsr olunmuş daş qalereyasında ən möhtəşəm effekti gördüm. Onlar qara mərmər, ağ mərmər və polikrom və zərli alabasterdir. “Le Hardi ’s ” 1381 ilə 1410 arasında, digəri daha sonra. Bir vaxtlar hersoq üçün şömine, eyvan və yüksək tavan olan ducal yemək otağını tuturlar. Zadəganlar bir vaxtlar möhtəşəm yemək yedikləri üçün məzarları da möhtəşəm şəkildə uzanırdı. Kadavrlar? Yaxşı, Fransız inqilabçıları ölülərə qarşı yaxşı davranmadılar. İndiki Antifa kimi, keçmişi də zibilliyə atırlar. Məzarların özləri illər sonra xarabalığa çevrildi və bərpa edildi.

Sağ: Tombeau de Philippe le Hardi, İnv. c. 1416, Jean de Marville, Claus Sluter, Claus de Werve tərəfindən
(Nəzarət © Musée des Beaux-Arts de Dijon/François Jay)
Sol: Ətraflı Tombeau de Philippe le Hardi, İnv. c. 1416, Jean de Marville, Claus Sluter, Claus de Werve tərəfindən
(Nəzarət © Musée des Beaux-Arts de Dijon/François Jay)

Sərvət və zənginlik, zəngin rənglər və povest pərçimləri ilə təəccüblü şəkildə ifadə olunan bəzi maraqlı sənətlər üçün hazırlanmışdır. Hollandiyadakı Haarlem şəhərindən olan Claus Sluter, məzarı dramatik və canlı əzadar dəstəsini heykəlləndirdi. Dükün polixromlu effekti göz səviyyəsindən yuxarı olduğu üçün, hərbçi və#8217 -nin cənazəsində işləyən rahiblərə diqqət yetiririk. Gözəl bir duyğu və səhnə səhnəsidir.

Bu, zəng etdiyimiz sənətdir və#8220 orta əsrlərdir, amma naxış, hərəkət, ifadə üzvi və inandırıcıdır. İnsan kədərinə düçar olduqları halda, sənətinin mücərrəd, bucaqlı, düz və eterik olduğu düşünülən orta əsrlər dövrünün və plastik klassik formaya vurğu edərək İntibah dövrünün heç bir dəqiqədə başlamadığını başa düşürük. sürüşmək Bir dövr, zaman keçdikcə və o qədər kiçik addımlarla asanlaşır ki, sərhədləri tamamilə atmağın ən yaxşı olub olmadığını soruşuruq.

Sluterlə birlikdə ispan və fransız rəssamları da iştirak edirdi, buna görə də bir qarışıq görürük, amma heç vaxt səliqəsiz və yöndəmsiz olmur. Sənət haqqında ağıllı, dünyəvi düşünən hər kəs, rəssamların və bilik sahiblərinin hər yerdən çəkdiyini başa düşür. Sözün ən yaxşı mənasında təbii multikulturalistlərdir, yəni yaxşı zövqlə hər şeyə meyllidirlər. Burada, Burgundiyada, havadarlar hər yerdən sənətçilər işə götürürdülər.

Hər bir qalereyada əsas nöqtələri yaradan tək divar paneli var. Dinin mərkəzi olması, insanlığın və təbiətin Tanrının muxtariyyət qüvvələri olaraq yüksəlməsi və 19-cu əsrin gündəlik həyatı yüksək və təvazökar şəkildə vurğulaması kimi bir neçə əsas sənət tarixi mövzusu var. Yüngül toxunma və geniş fırça ilə kurator müdaxiləsi. Məzmunu işləyən beyni olan hər kəs tərəfindən aydın, sağlam və həzm olunur. Heç bir şey məcbur edilmir. Amerikada hər zaman gördüyümüz kimi siyasi dəblər haqqında ürəkbulandırıcı bir mif yoxdur. Bəzi qalereyalarda toxunma ekranları var, ancaq sakit və sakit bir varlıqdır.

Burqundiya tarixi var, burada 1500 -dən sonra, Fransa dövlətini meydana gətirən birləşmə və satınalmalar dalğasında statusunu itirdikdən sonra məntiqlidir. Bir hekayə xətti həmişə vacibdir: Bu sənət niyə Dijondadır? Bəziləri 1789 -cu ildən sonra sıxışdırılan və qovulan bölgədəki monastırlardan və kilsələrdən gəldi. Bu, əslində bir ducal kilsəsində olan məzarlarla bağlıdır. Bəziləri Parisdə dövlət tərəfindən borc verildi. 1970 -ci illərdən 1990 -cı illərə qədər bir Dijon cütlüyü tərəfindən toplanan Granville kolleksiyası, müasir sənətin nə qədər hədiyyə olaraq gəldiyini görəndə təəccübləndim. Fransızlar xeyriyyəçiliklə tanınmırlar, amma bu dəyişir.

Sophie və François Rude kimi Dijonlu bir ər-arvad qrupu kimi yerli sənətçilərin əsərlərini görmək xoşdur. Sophie ’s Burgundiya Düşesi 1436 -cı ildə Bruges Qapılarında Halt edildi, 1841 -ci ildən möhtəşəm bir tarixi rəsmdir. Rudlar, Paris sənət nişanına heç vaxt vurmamış bir çox böyük Dijon sənətçisi arasında idi və bu səbəbdən öyrənməyə dəyər sənətçilərin sənət tarixi kanonunda deyillər. Ənənəvi Fransız sənət tarixçiləri Parislə, Amerika və İngilis sənət tarixçiləri ilə maraqlanırdılar. Məktəbdə oxuduğum zaman şagirdlərə bildikləri menyunu təklif edirdilər, çox vaxt ən ekzotik və əks fikirləri tərk edirdilər. Félix Trutat, 24 yaşını keçmiş olsaydı, başqa bir Courbet olardı. O, gözəl bir rəssam Dijondan idi, amma naməlum idi.

Qalereyalar görünüş baxımından mükəmməl nisbətdədir. Gözlər səviyyəsində Amerika və Britaniya muzeylərinə nisbətən yerə bir qədər yaxın asılmış şəkillərlə gözlədiyimdən daha dar və daha kiçik ölçüdə insan ölçüsünə sahibdirlər. Sənin üzündədirlər. Bu yaxşıdır. Erkən Burgundiya sənəti maraqlıdır. Zəngin, parlaq rəngləri, Technicolor görünüşünü sevirdilər. Şəhidliklər çox qorxuncdur.


Ürək ölkəsindəki bir şah əsər: Yeni Kitab Fort Worth və#8217s Kimbell İncəsənət Muzeyinin hekayəsini izah edir

Fort Worth yazarı Tim Madigan'ın Kimbell İncəsənət Muzeyi ilə bağlı yeni kitabı iki yaxşı səbəbə görə sənət tarixi kitabları arasında qeyri -adi bir şeydir: Layersonla danışır və materialı həyəcanlandırır. 4 Oktyabr buraxılışı, Birinci sinifdən: Kimbell İncəsənət Muzeyinin tarixi Kimbellin böyük şanslar üzərində zəfər hekayəsini izah edir. 1972 -ci ilin oktyabrında açılan Fort Worth muzeyinin dünyanın ən gözəl incəsənət muzeylərindən birinə çevriləcəyi, daha da gözlənilməz bir yerdə mümkün deyil. 30 il işləyən Madigan Fort Worth Star-Telegram, kitab yazmaq üçün beş il sərf etdi. Yazı krediti arasında məşhurlar da var Səninlə fəxr edirəm: Fred Rogers ilə dostluğum. Kitabın nəşrindən bir neçə gün əvvəl Madigan ilə söhbət etdik.

S: Kitabınızdan zövq almaq üçün kimsə gözəl sənətə yiyələnməlidirmi?

Cavab: Düşünürəm ki, kitab sənət aləmində böyük maraq yaradacaq, çünki Kimbell qurulduğu gündən bu dairələrdə xeyli heyranlıq mənbəyi olmuşdur. Şərq Sahilində, çox dərin cibləri olan, əslində ürəyində eşidilməyən bir şey etmək istəyən bir qrup Teksas haqqında maraqla başladı: böyük bir muzey tikmək. Kimbellin ilk direktoru Richard Fargo Brown, daha böyük qurumların burunları altından və memar Louis Kahn'ın ikonik muzey binasından şah əsərləri almağa başladığında davam etdi. Düşünürəm ki, sənət adamları hər şeyin necə baş verdiyini bilmək istəyəcəklər və düşünürəm ki, kitab çox yaxşı cavablar verir.

Braun, sənətin bütün insanlar üçün olduğunu hiss etdi və kitab budur. Muzeydəki qapıçılara potensial alış-verişlər göstərəcək və sözdə mütəxəssislər qədər insanların fikirlərini qiymətləndirərdi. He believed that any person can sense when they are experiencing a masterpiece and exalted by it. And finally, the book is just a good yarn about people.

Q: What about the Kimbell Art Museum’s story made it most worth telling?

A: Kay Fortson was a young Fort Worth wife and mother when, in 1964, she inherited this daunting mandate from her uncle, the business magnate and art collector Kay Kimbell, to build a museum of the first class. Kay embraced the challenged, despite not having the first clue about how to do that. She and her husband, Ben, just insisted that whatever they did be the very best, and they found just the right people along the way who could help them with that vision. There are so many interesting characters—the Fortsons Brown Kahn Ted Pillsbury, the extraordinary second director Renzo Piano, the acclaimed architect who designed the second building. The list goes on.

Q: How did the museum become a masterpiece itself?

A: After his death, the original collection of Kay Kimbell was deemed to be insufficient to start a museum, so Brown went on this international treasure hunt to get the museum started. He knew it would not be possible to build a great and definitive collection in any one area, such as Impressionism. So Brown and the board decided to buy the very best examples of many different kinds of art, from antiquity to the early 1900s. Excellence was the connective tissue of the collection. The point is that today, when you go to the Kimbell, you’re not just seeing a Monet, but one of the best or most historically significant works by that artist. Same with Picasso, Rembrandt, sculpture or art from the Far East.

Q: How did it feel to take on the task of writing about a place so revered?

I certainly learned a lot about art and architecture, and that knowledge increased my appreciation for the museum and its buildings, paintings, and objects. The people at the museum and elsewhere were very patient and kind. And we journalists are fairly adept at learning enough about complex subjects that we can write about them somewhat intelligently. As far as writing about such an exalted institution, I guess I was too dumb to be intimidated. A big part of that was because the people, including but not limited to the Fortsons, were so good to me.

Q: You contributed to the documentary coinciding with the book’s release. Will we feel a need to read the book once we’ve seen the film?

A: Filmmaker Ultan Guilfoyle and I did several long interviews about the history. He wove those interviews in with others, archival footage, and photographs to craft a fine film. It also covers the span of the museum’s history but given time constraints, couldn’t get into the finer details of it. For that, yes, I think it would be great to read the book.


War – Occupation – Liberation A new permanent exhibition at the Royal Military Museum

On May 9, 2019 the Royal Military Museum, one of the War Heritage Institute sites, opens a new permanent exhibition about Belgium and the Second World War. More than 1,000 collection items presented over 1,500 m2illustrate an important page in our country’s history.

This innovative and surprising exhibition completes and concludes the display about the inter-war era and the outbreak of the Second World War the Military Museum had created a few years ago and which has now been thoroughly modernized.

As of May 9, 2019 the impressive Bordiau Gallery supplies the visitor with a complete overview of military history in Belgium and Europe between 1919 and 1945 (with a total of more than 2,000 collection items over 3,000 m2).

The new exhibition tells the story of Belgium’s occupation and liberation (1940-1944) or of the end of the war in Europe and Asia (1944-1945) and also focuses on national-socialist repression, persecution and genocides (1933-1945). The display goes well beyond traditional military history and zooms in the social, political, economic and human consequences of the war. The visitor is treated to a balanced historical and scientific account, in which the options, possibilities and “choices” in times of war are a recurrent theme. Taboo issues are not avoided: Belgian institutions, the part played by the king, resistance, collaboration, persecution of Jews and repression are all highlighted and put into context.

The twelve new exhibition spaces are superb examples of modern and attractive scenography in perfect equilibrium with the subjects broached. Floor and wall treatments, lighting and showcases make for a harmonious visit. Spectacular multimedia applications complete the creation.

However, the Museum stays true to its calling: the real attention catchers are and remain the unique and exceptional collection items putting the visitor in direct contact with the past.


$20 Pattern Coin, by Augustus Saint-Gaudens, 1907

In 1905, President Theodore Roosevelt enlisted sculptor Augustus Saint-Gaudens to beautify the nation’s coinage. His $20 piece, or “double eagle,” is one of the most stunning and valuable U.S. coins ever made. Featuring a majestic figure of Liberty striding out of the dawn, it transcends its monetary function as a bold and imaginative work of art.

Fewer than two dozen of these extraordinary coins were minted. The ultra-high-relief design, inspired by ancient Greek coins, proved impractical to produce, so it was flattened for mass circulation.


Videoya baxın: Parc du Cinquantenaire (Yanvar 2022).